Siri thriller survival Jepun ‘Alice in Borderland‘ yang diadaptasi oleh Netflix telah menjadi fenomena dunia dengan menggabungkan permainan berisiko tinggi yang direka dengan bijak dan kejam, bersama penerokaan mendalam tentang semangat manusia. Kini, apabila siri ini kembali untuk musim ketiganya, pertaruhannya lebih tinggi, permainannya lebih maut, dan persoalan falsafahnya menusuk lebih dalam daripada sebelumnya.
Kami berpeluang duduk secara eksklusif bersama arkitek dunia yang kejam ini: Pengarah Shinsuke Sato, serta jantung siri ini, pelakon Kento Yamazaki (Arisu) dan Tao Tsuchiya (Usagi). Dalam perbincangan, mereka mengupas lapisan musim finale, mendedahkan reka bentuk permainan yang rumit, evolusi hebat watak-watak kesayangan ramai, dan semangat teguh yang mendorong mereka di dalam dan di luar skrin.
Visi Pengarah Untuk Mencipta Mimpi Ngeri Sejagat
Sejak awal, Alice in Borderland dibina atas dasar yang mudah diakses oleh semua, satu prinsip yang Pengarah Shinsuke Sato kekal komited dalam Musim 3. Walaupun musim baharu ini memberi ganjaran kepada peminat lama dengan kesinambungan perjalanan Arisu dan Usagi, Sato menegaskan bahawa pengetahuan sedia ada bukanlah prasyarat untuk menyelami siri ini. “Sudah tentu Musim 3 adalah untuk mereka yang telah menonton Musim 1 dan Musim 2, tetapi anda tidak semestinya perlu tahu manga asal untuk menikmatinya,” jelasnya. “Kami benar-benar cuba menghasilkan sesuatu yang, tidak kira sama ada anda telah membaca siri manga asal atau tidak, anda tetap ditarik secara visual ke dalam drama tersebut.”
Apa yang membezakan siri ini daripada drama survival lain yang sedia ada ialah simbiosis unik antara permainan dan psikologi watak. Bagi Sato, permainan ini bukanlah sekadar halangan rawak. Sebaliknya, ia berfungsi sebagai medan ujian untuk pembersihan jiwa peribadi. “Saya rasa apa yang benar-benar menjadikan Alice in Borderland… berbeza,” katanya, “ialah permainan yang dibina dengan begitu teliti… tetapi ia bertukar menjadi satu proses, sebagai contoh, untuk menyelesaikan trauma atau sebarang masalah atau beban yang dipikul oleh setiap watak, setiap pemain.” Integrasi mendalam ini bermakna “penceritaan dan permainan seolah-olah digabungkan menjadi satu.”
Campuran pelbagai jenis permainan dalam siri ini—bermula daripada “permainan yang kejam dan sangat ganas” hinggalah kepada “permainan minda intelektual dalam ruang terhad”—adalah pilihan yang disengajakan untuk membuatkan pemain dan penonton sentiasa berwaspada. Sato gembira dengan kepelbagaian ini, yang merangkumi cabaran futuristik, permainan yang mengingatkan kita pada permainan kanak-kanak klasik, dan ujian yang sama sekali tidak dijangka yang berlaku dengan cara yang mengejutkan. Permainan intelektual, khususnya, mencipta pengalaman interaktif yang unik. “Penonton juga berfikir untuk diri mereka sendiri dan cuba bermain bersama,” kata Sato. Beliau berjanji bahawa dalam Musim 3, kualiti imersif ini dipertingkatkan, membolehkan penonton merasai seolah-olah mereka menyelesaikan teka-teki bersama-sama watak-watak tersebut.
Ideologi yang Ditempa dalam Bara Api
Pemilihan dan penciptaan permainan untuk Musim 3 adalah satu proses yang teliti dan rumit, berpandukan satu prinsip yang tidak berbelah bahagi: ia mesti menyokong jalan cerita. “Permainan ini benar-benar perlu berkait rapat dengan mesej dan tema utama yang kami cuba sampaikan,” tegas Sato. Falsafah ini menentukan jenis permainan yang akan muncul pada saat-saat genting, sama ada ujian fizikal yang ganas untuk mendedahkan keazaman mentah watak untuk terus hidup atau teka-teki minda untuk mencabar kecerdasan emosi mereka.
Musim ini juga menampilkan permainan asli yang tidak terdapat dalam manga, satu cabaran kreatif yang dianggap Sato sebagai mengujakan dan sukar. “Anda perlu menjadi pencipta permainan itu sendiri,” katanya mengenai proses tersebut. “Anda perlu memikirkan peraturan yang ingin anda tetapkan dalam permainan. Apa yang selalu berlaku ialah, anda menetapkan peraturan permainan ini, tetapi kemudian ada beberapa kelemahan yang anda tidak tahu bagaimana untuk menyelesaikannya.” Dia secara jujur mengakui proses itu begitu memenatkan sehingga, apabila mengimbas kembali, “Saya benar-benar tidak ingat bagaimana saya melakukannya sekarang.”
Permainan terakhir musim ini menjadi ekspresi mutlak falsafah ini. Sato mendedahkan bahawa sejak awal lagi, niatnya adalah untuk kembali ke lokasi paling ikonik dalam siri ini. “Memang disengajakan kami menetapkannya di Shibuya,” beliau mengesahkan. “Musim 1 siri ini bermula di Shibuya dan Musim 3 berakhir di Shibuya… ia mesti berakhir dengan permainan yang dimainkan di bahagian tertentu itu.” Keputusan ini mencipta satu kitaran yang kuat, “melengkapkan kitaran dengan sempurna” kepada saga yang luas ini.
Permainan itu sendiri diilhamkan oleh Sugoroku, permainan papan dadu tradisional Jepun. Pilihan ini sangat bertema. “Saya mahu melakukan permainan Sugoroku kerana ia mencerminkan bagaimana pilihan yang anda buat dalam hidup menentukan nasib atau masa depan anda, seperti yang berlaku dalam permainan itu juga,” jelas Sato. Papan permainan itu, yang dibayangkan sebagai grid gergasi yang diletakkan di atas persimpangan Shibuya yang menyerupai “papan Go, atau katakanlah papan catur,” menjadi manifestasi fizikal perjalanan hidup yang penuh bahaya. Dalam ruang terkurung ini, setiap pilihan mempunyai akibat segera yang mengubah hidup. Bagi Sato, cabaran terakhir ini lebih daripada sekadar permainan; “Ia adalah mikrokosmos tema utama yang kami cuba tetapkan untuk musim ini, iaitu kehidupan.”
Apabila perbualan kami dengan pengarah itu berakhir, beliau memberikan nasihat terakhir untuk penonton yang bersiap sedia untuk memasuki semula Borderland. “Saya benar-benar mahu penonton masuk tanpa sebarang prasangka, seolah-olah mereka sedang mendekati sehelai kertas kosong,” desaknya. “Anda boleh lupakan apa sahaja yang anda tahu tentang Alice in Borderland dan nikmati sahaja musim ini.”
Perjalanan Pelakon Untuk Menyalurkan Kekuatan dan Kelemahan Diri
Bagi Kento Yamazaki dan Tao Tsuchiya, perjalanan melalui Borderland telah membawa perubahan besar kepada mereka sama seperti watak mereka. Apabila ditanya apa yang menyemarakkan semangat mereka melalui peranan yang begitu mencabar, kedua-duanya menunjuk kepada kekuatan cabaran dan kerjasama. “Sejak awal, dari Musim 1, ini akan menjadi sebuah karya Jepun yang akan ditonton oleh penonton global, dan itu adalah satu cabaran,” kata Yamazaki. “Saya rasa, untuk terus menyahut cabaran juga menjadi motivasi saya… dapat mencipta sesuatu bersama-sama dengan orang yang anda temui di sepanjang perjalanan juga adalah sebahagian daripada motivasi saya.”
Tsuchiya pula menemui dorongannya dalam hubungan dengan penonton. “Apabila saya mendengar reaksi orang, maklum balas daripada hasil kerja—walaupun ia sesuatu yang saya lalui dengan penuh kepayahan—ia membuatkan saya rasa sangat dihargai,” kongsinya. “Dan seperti kata Kento, anda dapat bekerja dengan orang yang anda temui sepanjang perjalanan… dapat menyampaikan karya yang berbeza pastinya sebahagian daripada pendorong saya.”
Lakonan Tsuchiya sebagai Usagi telah menjadikan watak itu simbol ketabahan dalam diam. Ia adalah kualiti yang telah dihayati oleh pelakon itu selama ini. Apabila ditanya apa yang telah dipelajarinya daripada Usagi, jawapan Tsuchiya pantas: “Kecekalannya, bahawa dia tidak pernah berputus asa, dan dia sentiasa bertindak untuk orang lain, untuk melindungi seseorang, dan itu sangat memberi inspirasi kepada saya.”
Dalam Musim 3, dunia dalaman Usagi diterokai dengan lebih mendalam. Walaupun dia mungkin kelihatan lebih terdedah, Tsuchiya menawarkan interpretasi yang lebih mendalam. “Sekali pandang, anda mungkin fikir Usagi Musim 3 terasa sedikit lemah berbanding musim-musim sebelumnya. Tetapi itu bukan tafsiran saya,” jelasnya. “Dia mempunyai keazaman untuk membina keluarga dengan Arisu, dan dia rasa untuk berbuat demikian, dia perlu menghadapi kelemahan dan traumanya. Hanya dengan menghadapi dan mengatasinya, barulah dia akan dapat melindungi keluarga ini.” Ia adalah satu pandangan yang indah dan bernuansa, mentakrifkan semula kelemahan bukan sebagai kelemahan, tetapi sebagai prasyarat untuk kekuatan yang mendalam.
Arisu dan Usagi dalam Musim 3
Kembali memegang peranan mereka untuk kali ketiga, kedua-dua pelakon membawa keyakinan baharu yang ditempa melalui cabaran musim-musim sebelumnya. “Dari Musim 1 dan Musim 2, sebagai seorang pelakon dalam kehidupan sebenar, saya dapat mengatasi semua cabaran, jadi itu membawa kepada keyakinan diri,” kata Yamazaki. “Memasuki Musim 3, keyakinan itu—atau watak itu sendiri—tidak pernah goyah.”
Perkembangan peribadi ini secara langsung mencerminkan arka watak Arisu. Bukan lagi pemuda tanpa tujuan dari Musim 1, Arisu telah dikeraskan dan ditajamkan oleh kehilangan dan cinta. Tujuannya kini mutlak. Yamazaki menggambarkan keadaan dalaman Arisu semasa perbualan penting dengan seorang lelaki tua yang mempersoalkan nilai kehidupan. “Saya rasa dia tidak ragu-ragu langsung, kerana dia sangat jelas tentang kehidupan,” tegas Yamazaki. Sebab kejelasan ini ialah Usagi. “Di Borderland dia kehilangan kawan-kawannya. Tetapi di Borderland, watak itu juga bertemu Usagi, dan melalui hubungan mereka, dia menemui makna kehidupan. Dia membuat kesimpulan bahawa walaupun ada masa sukar, hidup ini berbaloi untuk dijalani.”
Satu perubahan ketara musim ini ialah Arisu dan Usagi menghadapi permainan bukan sahaja sebagai pasangan, tetapi sebagai suami isteri. “Mereka menghadapi cabaran Borderland bersama-sama sebagai pasangan suami isteri,” kata Tsuchiya, sambil menambah bahawa penggambaran babak gembira dan domestik, seperti dalam permainan “Future Sugoroku,” terasa hampir tidak nyata dalam konteks siri yang suram. Namun, beliau percaya dinamik baharu ini “mengukuhkan ikatan mereka sebagai watak.”
Musim ini juga menyaksikan mereka lebih banyak berinteraksi dengan watak-watak baharu, yang berfungsi untuk menguji dan mengesahkan semula hubungan mereka. Tsuchiya mendedahkan bahawa interaksi Usagi dengan watak baharu, Ryuji, memaksanya untuk menghadapi perasaan yang tidak terucap. “Melalui komunikasi, kita membina ikatan,” katanya. “Saya rasa kerana pertemuan dengan Ryuji itu, perasaan Usagi terhadap Arisu menjadi lebih jelas.” Begitu juga, Yamazaki mendapati bahawa kemesraan di luar skrin dengan rakan sepasukan baharunya secara semula jadi diterjemahkan ke dalam dinamik di skrin sebagai “Pasukan Arisu.”
Kecekalan dan Kehebatan Produksi
Permainan dalam Musim 3 lebih bercita-cita tinggi berbanding sebelum ini, mendorong bukan sahaja watak-watak tetapi juga seluruh pasukan produksi ke had mereka. Apabila ditanya sama ada mereka menjadi lebih baik dalam menyelesaikan teka-teki atau melakukan aksi lagak ngeri, kedua-dua pelakon merendah diri dan mengalih pujian kepada krew. “Saya tidak rasa saya bertambah baik dalam apa-apa cara,” kata Tsuchiya. “Daripada bercakap tentang diri saya, saya ingin menyebut betapa hebatnya krew kami. Kami melakukan aksi mengelak laser, dan lokasinya adalah di kemudahan bawah tanah yang luar biasa. Mereka hanya mempunyai tangga untuk membawa masuk semua peralatan, jadi saya rasa merekalah yang paling kuat.”
Salah satu babak yang paling menakjubkan secara visual musim ini melibatkan pengalaman menakutkan di dalam air. Kisah di sebalik pembikinannya adalah bukti skala luar biasa siri ini. “Ia adalah set terbesar yang kami ada,” kenang Tsuchiya. “Dari luar anda akan fikir ia sebuah gimnasium, tetapi di dalamnya ada kolam renang.” Produksi itu adalah satu usaha yang sangat terancang, dengan “pasukan yang bertanggungjawab untuk ombak, pasukan yang bertanggungjawab untuk percikan air, dan pasukan yang bertanggungjawab untuk lantai air” yang berasingan. Walaupun pasukan aksi memastikan keselamatan mereka, fokus utama para pelakon adalah untuk terus hidup. “Saya cuba sedaya upaya untuk tidak lemas,” kata Yamazaki sambil ketawa. Tsuchiya segera bersetuju: “Ya, sudah tentu… Tapi kami cuba untuk tidak lemas!”
Ketika peminat bersiap sedia untuk satu lagi perjalanan ke dunia yang mematikan dan menawan ini, jelas bahawa Alice in Borderland Musim 3 adalah lebih daripada sekadar satu set permainan baharu. Ia adalah sebuah kisah tentang semangat manusia yang tidak goyah, pilihan-pilihan mendalam yang mentakrifkan kita, dan ikatan yang memberi makna kepada kehidupan walaupun dalam keadaan yang paling suram. Ia adalah musim yang dibina di atas keazaman teguh watak-wataknya, dan dihidupkan oleh semangat yang sama teguhnya daripada para seniman yang menceritakan kisah mereka.
Alice in Borderland Musim 3 kini rasmi ditayangkan di seluruh dunia.
Discussion about this post